计环环相扣，情丝丝相连——评川剧《连环计》

在四川省第三届川剧汇演中，《连环计》作为一部经典的传统剧目，蕴含着丰富的历史文化内涵和艺术价值。该剧取材自《三国演义》中脍炙人口的“王允巧施连环计，貂蝉巧离董卓心”的故事，讲述王允借美人计挑拨吕布与董卓的关系，从而间接除掉董卓的传奇谋略，将观众的注意力拉回到三国历史长河中的一段智谋佳话。

《连环计》在川剧舞台上历演不衰，是传统“三国戏”的重要代表。它既有历史故事的厚重感，也有川剧艺术的浓烈风韵，更以紧凑的叙事与浓烈的戏剧冲突，展现了人性与权谋的复杂交织。

权谋与人性的博弈

《连环计》的故事核心，是一场环环相扣的政治谋略。从剧情结构来看，它呈现出“层层递进”的特点：第一环，王允为国除奸，谋划美人计；第二环，貂蝉先与吕布定情，再暗中示弱于董卓；第三环，吕布与董卓心生嫌隙，矛盾不断升级；第四环，吕布在矛盾激化后痛下杀手，董卓身亡。这种环环相扣的叙事设计，不仅紧贴“连环计”这一主题，更通过计策与人性的双重作用，营造出极强的戏剧张力。

值得注意的是，《连环计》不仅仅是一出“谋略戏”，它更注重揭示人物内心的情感与矛盾。吕布既是三国第一猛将，又是情感上最脆弱的人物。他对貂蝉的爱慕与对董卓的忠诚之间形成了巨大的张力，使其成为全剧最具矛盾感的人物。董卓则因权势膨胀而失去理智，最终陷入情与欲的陷阱。王允则以老臣的沉稳与智谋，主导全局，成为幕后导演。至于貂蝉，则在“美人计”的身份背后，承载了极其复杂的角色使命：既是政治工具，又是情感主体。

全剧因此不仅表现了“阴谋”“阳谋”的政治斗争，更折射出“情与权”的人性纠葛，观众在欣赏谋略层层推进的同时，也感受到人物内心的挣扎与撕裂。

唱念做打的精彩运用

作为传统川剧名剧，《连环计》在表演上充分展现了川剧“四功五法”的艺术魅力。吕布的刚柔并济。他既是武生，动作上需要干净利落、气势凌厉；同时又是多情之人，眼神、唱腔中必须展现出柔情与犹豫。演员在“见貂蝉”一折中，眼神频频游移，台步稳健却显迟疑，唱腔中带有颤音，生动表现出吕布内心的矛盾。到最后怒杀董卓时，动作凌厉，唱腔高亢，一气呵成，展现出人物由犹豫到决绝的心理转折。

貂蝉的柔美与坚决。作为全剧的关键人物，貂蝉的表演不仅需要旦角的功夫，更需要心理层面的细腻刻画。在与吕布对唱的场景中，水袖轻舞，唱腔婉转，表现出柔情似水的爱情氛围；在与董卓周旋时，则通过目光回避、声腔收紧来表现恐惧与委屈。特别是在“拜月”一折中，演员将貂蝉的动作与唱腔相结合，把“忠孝难两全、爱情难自主”的复杂心情推向高潮，使这一折成为全剧的情感核心。

王允与董卓的对照。王允作为谋略的制定者，舞台形象沉稳克制，唱腔庄重，台步稳健，处处彰显智者风范。而董卓则相反，常以花脸的夸张程式表现其骄横与欲望。尤其在表现董卓怒极时，演员肩膀抖动、双手猛拍，配合锣鼓点的急促敲击，使人物形象极具舞台张力。

经典剧目的当代表达

作为传统剧目，《连环计》的最大挑战是如何“出新”。本次汇演的演出并未对剧情进行大幅度改动，而是在演员选择与舞台细节上下功夫。

在演员阵容方面，启用老中青三代同台，既保证了传统技艺的延续，又展现了青年演员的创造活力。尤其是貂蝉与吕布的表演，由中青年演员担纲，赋予了人物更多情感层面的细腻度。以川剧高腔为主，辅以帮腔渲染氛围。在“拜月”一场中，乐队运用锣鼓、唢呐与笙笛烘托氛围，使貂蝉的唱腔更具悲怆感。

在音乐与舞美上适度引入现代元素，使全剧在保留传统韵味的同时，更符合当代观众的审美习惯。在舞台呈现上秉持“以传统为本”的原则，但又融入一定的现代元素。舞台布景以虚拟性为主，如月台、殿堂、庭院等场景，运用现代灯光技术，通过几件道具加上灯光变化来呈现，突出川剧的写意美学。在表现“拜月”时采用冷色调，配合柔和光束，营造出静谧而悲凉的氛围；在吕布杀董卓一幕，则以强烈的红光与急促的鼓点营造紧张气氛。这种舞台美学既保留了传统戏曲假定性、程式化的特点，又通过现代灯光与音乐增强了观众的沉浸感。

这种“守正创新”的思路，使《连环计》在重现经典的同时，也具备了新的艺术生命力。

智谋与情感的永恒主题

《连环计》不仅是一出谋略戏，更是一部揭示人性复杂性的作品。王允的智谋，吕布的矛盾，貂蝉的无奈，董卓的骄横，构成了一幅权谋与情感交织的历史画卷。这种复杂的人物关系，使该剧具有超越时代的价值。

在当代社会语境中，《连环计》对观众仍具有现实启发。它提醒人们，智慧与个人情感往往交织在一起，任何单一的欲望都会导致毁灭；而坚守大义、把握平衡，才是社会发展的正道。更重要的是，它让人看到女性在历史叙事中的特殊位置：貂蝉虽作为“工具”出现，但她的情感与牺牲，也折射出现代观众对女性命运的反思与同情。

作为川剧的传统大幕剧，《连环计》在本次汇演中展现了川剧艺术的程式之美与叙事之力。它不仅让观众再一次领略到“三国戏”的舞台魅力，也通过当代表达，使这一经典作品焕发出新的生命力。

可以说，《连环计》既是川剧舞台的“老戏”，也是川剧艺术不断焕新的见证。它以“环环相扣”的叙事、“唱念做打”的精妙表演、“虚实结合”的舞台美学，成功地将智谋与情感、历史与当代、传统与创新紧密结合。

【本文为2025年度四川文艺评论中心青年评论人才孵化项目“‘有腔有调’川剧青年评论活动”成果。文章经授权发布，仅代表作者观点。】

‍

作者简介

谷琳，四川传媒学院教授，四川传媒学院戏剧与影视评论研究中心研究人员。

杨航帆，四川传媒学院助理研究员，四川传媒学院戏剧与影视评论研究中心研究人员。